徐悲鸿绘画艺术：融汇中西技法，以马驰名，展现时代风雷的独特风格

徐悲鸿在绘画创作中主张“以微妙达博大”；对于中国画，他主张“保留古法之好，继承过时的，改变不好的，补充不足的，西洋画谁能拾取它，就可以融合它”。他的画能结合古今中外技法。他有独特的风格。他不仅擅长国画，在素描、油画方面也有很高的造诣和成就。人物注重写实，传达精神；他所画的花鸟山水走兽简洁明快，充满生机，尤其以画马闻名中外。

马是徐悲鸿先生一生最喜爱的题材。他的奔马画，笔触生动奔放，带着时代的风雷驰骋在画坛，给当时的中国画坛带来了一股清新、雄浑、蓬勃的气息。今天，在徐氏故乡江苏省宜兴市新建的“宜兴徐悲鸿纪念馆”，陈列着徐悲鸿先生的作品。不同历史时期的书画作品（包括青少年时期的练习、成名后的作品、书信等）。他所画的马，无论是驰骋的、站立的、行走的、饮酒的，还是群马，都被赋予了充沛的生命力。其中有徐氏早年所画的一幅水墨奔马图。原画长68厘米，宽110厘米（见附图）。这匹马没有马鞍，没有缰绳，在茫茫的原野上狂奔。从神态和气势来看，它是一匹马，意气风发，动人。画面古朴典雅，文字苍劲庄重。 、穷紫和光滑，偶尔参考西方方法，都是徐悲鸿先生的独特创作。这部作品不仅从外表上展现了奔马的雄伟、壮丽，更重要的是从内在的精神本质表达了奔马温顺、坚忍、敏捷等性格特征。可以说是徐氏早年的得意之作。无题画上有“东海太子与孙子”的题字，确实值得一写。这是1931年徐悲鸿愤然离开粤西时在一个盒子里发现的遗物。1937年，其家人将其赠予宜兴渡轮恭州达法大学。