谈志坚与宜兴青瓷艺术研究院：传承与创新中的民族文化复兴之路

进入21世纪，中国进入快速发展时期。在经济全球化的影响下，随着现代化进程不断推进，各种文化和思潮不断交融，悠久的民族传统文化也被蒙上历史的尘埃。一些作为历史见证的文化印记逐渐消失在人们的视线甚至记忆中。然而，无论在哪个时代，都有一群这样的梦想家和探路者，他们真诚地肩负起艺术的责任，重拾民族文化信仰，通过创新实现传统文化的良性传承。

本着传承民族文化、复兴传承发展宜兴青瓷的使命感，江苏省非物质文化遗产“宜兴青瓷制作技艺”省级代表性传承人谭志坚创立了“谭青窑艺术”，并以这个宜兴青瓷艺术研究院，旨在广泛吸收、融合各领域优秀艺术家的创作元素，以青瓷坯体为艺术载体，给予艺术家充分的创作表达空间，赋予宜兴青瓷更加多元化、更加丰富、更加厚重的民族文化元素，实现艺术元素的异质性和同构性。 2016年5月29日至6月28日，宜兴青瓷艺术研究院院长谭志坚将携宜兴青瓷艺术研究院特聘研究员殷安石、徐子平、庄日健、周顺元在宜兴市义北，江苏省“汉美术馆”4楼346-1号举办“青云天成——浅谈青窑艺术” （书法、绘画、青瓷、陶雕）艺术联展”，以及尹安石教授个人艺术珍藏《隐士》新书发布会也将同期举行。

有人的历史才成为历史；有人的历史才成为历史；有人的历史才成为历史。只有当人们拥有历史时，历史才成为人类。他正站在新的历史十字路口。他说，这是历史的选择，他不能辜负他一生所热爱的青瓷。在路上，负重前行。二顺岁时的他就胸怀大志，决心将一生的心血作为传承的燃料，希望能够延续宜兴青瓷历史上的辉煌脉络。

谭志坚，男，1954年出生，江苏宜兴人，江苏省陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术名人、研究员级高级工艺美术师、江苏省陶瓷学会副会长行业协会会员、江苏省非物质文化遗产——宜兴青瓷工艺省级代表性传承人、宜兴青瓷艺术研究院院长、《聊青窑》创始人艺术》，南京工业大学材料学院兼职教授，无锡工艺职业技术学院兼职教授，景德镇陶瓷学院客座教授。先后主持和参与“陶都五朵金花”各品类的研发，以及陶瓷生产工艺、设备、窑炉的全方位创新设计，2009年荣获“彩釉奖”。 《不露底陶瓷》《酒瓶制备方法》发明专利。 2007年，他全身心致力于恢复宜兴青瓷生产。 2008年，江苏省宜兴市委、市政府授予他“恢复宜兴青瓷工艺生产特别贡献奖”。他设计制作的青瓷工艺品新颖独特，令人叹为观止。主要作品“窑转斗笠碗、窑转玉像、潭青精美宫碗、将军迎春晖、靖西春晓、平步青云、凤子梁茶具”等在国家级、省级展览中多次获奖，部分作品在省级展览中多次获奖。作品荣获国家外观设计专利，并被中国美博物馆、中央美术学院院长范迪安先生、中国国宝馆等多家博物馆永久收藏博物馆、江苏省工艺美术博物馆、海南博物馆、无锡博物馆等将宜兴青瓷推向了新的艺术高峰——“谈清”时代。

春秋耕云月，艺海用半生探索。他出身书香世家，继承书画血统。我离开家乡四十多年了，但我的心始终贴近家乡。大学毕业后，他退休回到家乡，致力于艺术融合与跨界创作。书画流传于陶青云，以刀代笔的巧手正在帮助家乡青瓷领军人物“谈青”复兴。正如老师所说：“人从天而生，与草木无异，留下一两件有用的事业，与草木一起成长，就不会与草木一起腐烂。”

尹安石，男，1950年生，江苏宜兴人，中国著名书画家，南京林业大学艺术学院教授、硕士生导师，中国工艺美术协会会员，九三学社会员，江苏省文化艺术院特约研究员，九三学社秘书长。画院院长、华侨书画院院长、景德镇第八届“唐英杯”全国陶瓷艺术百花奖评委（第九届主评委）、江苏省艺术院校大学生创意大赛评委，宜兴青瓷艺术研究所特聘研究员，景德镇书画院艺术顾问。 1974年考入无锡轻工业学院（现江南大学）造型艺术系深造并留校任教。 1978年至1980年，被学院选送至中央工艺美术学院研究生班学习。师从中国著名教育家（工匠艺术家）梅剑英教授，专攻传统陶瓷装饰和书画艺术。 1981年调入南京林业大学任教，从事风景园林设计教学，并主持设立环境艺术专业。 2015年正式退休。从教35年，培养研究生80余名，其中教授、副教授20余名。其书画艺术受其兄弟尹寿石、梅剑英、白雪色、高庄等师兄传授，并得到张鼎、周恩聪、楼士白等前辈的亲自指导。多次参加国家、省、市书画展览，多次出访欧洲、东南亚国家，接受外媒书画频道采访，并应邀赴东南亚讲学、展览，交流中国传统文化和艺术。现代书画艺术。几十年来，我深入研究历代书画名家的名著，尤其是宋元时期的国画，反复阅读、临摹，深有体会。 。初学欧、燕、刘、赵、行熙二王书法，继而学习明清书法。行草取晋人神韵，淡雅奔放，险峻清新，有筋有骨，刚柔相济，追求形式的变化和意境之美。书法作品严谨，继承传统，师法自然，具有独特的文风。他的画涉及国画多种类型（山水、花鸟、人物），尤其擅长表现佛教题材。其中，高僧与动物的对话尤为独特。近年来，他参与宜兴紫砂与青瓷的跨界创作，探索陶瓷装饰艺术的跨界融合。其作品多次在国内外展出，赢得了国际友人和收藏家的青睐。

青山绿水从中而出；君子之德，只能由此而出。幸运的是，即使是歌声也能歌颂一个人的志向。擅长书法、篆刻，融百家之长，见诸细节。刻刀下、青瓷上，篆刻着歌颂君子之道的历史诗篇。

徐子平，男，1948年出生，浙江镇海人，中国当代百位书法篆刻大师之一（曾为巴金、曹禺、陈香梅、马英九等中外文化名人篆刻师）等）、中国书法教育研究会会员、广东省艺术界书画院院长、广东省书法家协会会员、书法教授深圳市书画艺术研究院院长、深圳市书法家协会理事、宜兴青瓷艺术研究院特聘研究员。我自幼酷爱书法、绘画。我学习碑学、篆刻多年。曾师从沈尹默、任政、钱君涛等上海多位著名书法篆刻大师，精于篆、隶、行、楷。其书法篆刻作品遒劲有力、清晰明朗。味道醇厚。 1988年创立深圳市印学会，并担任深圳市印学会副会长兼秘书长； 2004年被中国当代书画名家经典评委会、中国书画名家网评为“中国金奖名家”。 2005年，被中国学术收藏研究会评选、世界文化艺术鉴定中心授予“中国当代书画收藏市场最具价值艺术家”荣誉称号； 2006年被中国书画研究院授予“中国书画百家艺术家”称号； 2011年在深圳博物馆成功举办个人画展。 2013年参与宜兴青瓷装饰创作，作品受到社会各界广泛好评。

表达对青瓷大师画作的喜爱，心灵游历乡村，描绘美好生活。他能画能雕，崇尚田园生活，技法生动纯熟。尤擅画人物、花鸟。青瓷上，用画笔描绘出一系列人类生活的田园风光。

庄日健，男，1946年出生，上海人。他是著名的书法家、画家、陶艺家。是日中书画篆刻协会特聘高级艺术顾问、海峡两岸杰出艺术家、宜兴青瓷艺术研究院特聘研究员。 17岁开始学习西画，28岁开始学习中国画，正式师从上海花鸟画家潘然（君诺）、山水画家吴继新。庄日健喜欢画人物，多次向程十发老师请教。师从赵冷月老师学习书法。经过几十年的历练，庄日健的书法和国画形成了自己独特的风格和魅力。 2012年3月，庄日健在台北中山市民中心展览馆和台湾环球科技大学艺术中心举办两次汉字书画个展。展览内容分为五十六个民族系列、藏族风情、台湾名人肖像及人物素描四个部分，赢得了各界好评； 2013年，个人作品《范进考上》、《战争孤儿》荣获全国“儒林杯书画大赛”优秀作品奖； 2014年作品《大吉祥图》荣获首届全国“中国梦·盘古艺术”网络书画大赛优秀奖。 2013年起，庄日健参与宜兴青瓷装饰设计，创作人物、花鸟青瓷瓶，深受藏家喜爱。

大江东去，浪花一扫，古往今来风流人物。他浸淫陶瓷体系四十余年，首创青瓷与紫砂陶雕装饰相结合。他用刀代替书写，在青瓷载体上精心雕刻了千年的纹路，让它永垂史册。

周顺元，男，1947年出生，江苏宜兴人，著名书法家、陶艺家，青瓷陶艺大师，江苏省书法家协会会员，江苏省国画院特聘书法家，中国书法家协会理事。画家协会会员、宜兴青瓷艺术研究会特聘研究员。我在陶瓷系统工作了 40 多年。我自幼喜爱书法，尤其是钟离书法。曾得到许多著名书法家、画家、陶瓷大师的指导。潜心书法、陶雕研究，首创青瓷与紫砂陶雕相结合的装饰技法。 2004年5月，9月在宜兴徐悲鸿纪念馆举办个人书展。资深专家评价他的作品：“既展现出优美典雅的清新气质，又具有金石厚重古朴的韵味，非常难能可贵。” 2013年，青瓷《心经碗》荣获首届“曼生杯”陶瓷雕刻大赛一等奖；陶青瓷《格言瓶》获宜兴法制文化陶瓷展一等奖。

据悉，本次活动由宜兴市陶瓷行业协会、宜兴市文学艺术界联合会主办，宜兴碧玉文化发展有限公司、汉美术馆承办。协办单位有江苏荣达集团、江苏乾元茶业有限公司、江苏华蕾生物科技有限公司“京子露”山泉水、宜兴开元精舍酒店、宜兴旗袍文化研究会、清华大学宜兴紫荆学会等荣获常州大学、无锡职业技术学院、工商银行、兴业银行、学竹尚品、宜兴微直播、方太、世友地板，柏林 我们得到了Saga、AOSMITH、Mido等大学和品牌的广泛支持。

几度盛衰，几度盛世。每一个时代都是历史的片段，从时间的深处静静地走向新的未来。中华民族悠久的传统文化承载着无数的故事。那是一种热血的呼唤，是一种从未离开过的与生俱来的情感。因为，他们之中，不仅有我们民族的血脉，还有我们每个人的根。